Saper disegnare non è un talento innato, ma un percorso che tutti possono intraprendere con le giuste conoscenze e tanto lavoro. 

Quante volte hai pensato che per dar colore e forma alle proprie opere serva solo il talento? 

Spesso si tende a pensare che solo chi sia nato con delle doti magiche e innate possa intraprendere questo percorso, o che sia troppo tardi se non si ha investito anni e anni di studi in materie artistiche.

Per fortuna non é necessariamente così, io sono partito da un nulla cosmico. Se siete attratti dal mondo artistico ma vi sembra un pianeta troppo lontano dal vostro, siete nel posto giusto! Insieme alla mia guida e al mio sostegno, imparerete a dar forma alle vostre idee almeno decentemente tanto da capire che l'arte è per tutti! 

Ci vuole tanto impegno, una buona guida pratica e spirituale e i giusti strumenti, ma credo fermamente che chiunque possa fare un salto di qualità ed iniziare a realizzare delle opere che ti ispirino a fare meglio ogni giorno, creando un bellissimo circolo vizioso.

Ciao, sono Mitch!

Sono un artista. Mi sono appassionato e avvicinato al disegno in maniera del tutto inaspettata, possiamo tranquillamente dire che sia stato lui a trovare me in realtà.

Ho sempre disegnato sporadicamente nella mia vita adolescenziale e ho ripreso seriamente durante l’estate del 2019. Mai avrei pensato che questo un giorno si potesse trasformare nel mio lavoro.

Non ho frequentato nessun corso o nessuna scuola di disegno, sono un grande sostenitore del metodo empirico. Essendo un autodidatta come te comprendo perfettamente tutte le frustrazioni del caso.

Durante il corso della mia vita ho testato svariate attività prima di trovare il disegno, sono infatti laureato in lingue straniere (non molto propedeutico come percorso). Solo nel Settembre del 2020 ho aperto il mio canale TikTok (un po' a tempo perso) che con grande sorpresa è esploso dal giorno alla notte. Quello è stato il momento in cui ho capito cosa volessi fare. 

Tutti i giorni ricevo tantissimi messaggi di persone che grazie a me hanno avuto modo di riavvicinarsi allo sketchbook, trovando il coraggio di ricominciare (non c'è nulla che mi renda più fiero).

Capisco la frustrazione di non reputare il proprio lavoro abbastanza buono da essere mostrato. Comprendo la mancanza di ispirazione e il continuo paragone che deriva dal confronto con altri artisti.

Ricevere tutti questi messaggi è stato d’ispirazione per me, invece, per prendere una decisione: aprire un corso di gouache accessibile a tutti, anche a chi si trova all’inizio di questo bellissimo percorso, dove possa aiutarti a migliorare e crescere artisticamente. Spesso non si comprende quale sia il percorso da seguire e questo non fa altro che alimentare il senso di inadeguatezza che si prova nei propri confronti in questo campo.           

Ecco perché ho voluto creare un percorso di apprendimento strutturato, e assicurarmi che in questo percorso tu non sia mai solo/a.

Avrai accesso a tutti gli strumenti adatti e ad una community che condivide la tua stessa passione, dove io e gli altri studenti saremo pronti a chiarire qualsiasi dubbi o domande che insorgeranno. Sarà per me un piacere aiutarti.

Insomma, seguendo il corso con costanza ed impegno, vedrai risultati tangibili nel tempo. E' matematicamente impossibile non migliorare se ci si impegna in qualcosa, lo penso seriamente.

Che cosa aspetti?
Prepara il tuo materiale artistico e iniziamo!

Immagina di sentirti finalmente sicuro/a delle tue capacità artistiche

Immagina quanto sarebbe bello finalmente mostrare con fierezza le tue creazioni, sentendoti sicuro del tuo operato. È vero: l'arte è soggettiva, ma vigono comunque alcuni principi fondamentali che vanno presi in considerazione.

O immagina di voler comunicare visivamente le tue emozioni. Spesso è necessario avere tutti gli strumenti e le conoscenze possibili per trasmettere le sensazioni sulla carta.

Nella vita i grandi risultati arrivano piano piano con tanto lavoro. Si tratta di lanciare un seme e di seguirlo nella crescita, non di pretendere una foresta dopo qualche giorno.

In questo corso cerco quindi di insegnarti tutto quello che ho capito e imparato sulla mia pelle in ambito artistico e non solo, nel modo più leggero e divertente possibile. Il momento in cui ti approcci al tuo materiale artistico deve essere essere un momento creativo e di divertimento!

Sarai in grado di padroneggiare le tecniche fondamentali di questa affascinante pittura. Imparerai a creare texture ricche e stratificate, a sfumare i colori in modo omogeneo e a utilizzare il bianco opaco per effetti sorprendenti. Sarai in grado di realizzare dipinti che esprimono profondità e vivacità, utilizzando strumenti e materiali professionali.

Capirai come bilanciare luci e ombre, come dare vita a paesaggi, nature morte e ritratti con gouache. Svilupperai un occhio critico per i dettagli e una mano sicura per le pennellate, consentendoti di trasformare le tue idee creative in opere d'arte uniche e originali.

Acquisirai competenze avanzate che ti permetteranno di sperimentare e innovare. Imparerai a combinare il gouache con altre tecniche artistiche e a sviluppare il tuo stile personale. Questo corso ti darà la sicurezza e l'ispirazione per continuare a esplorare e crescere come artista, rendendo il gouache una parte integrante del tuo repertorio creativo.

IL CONTENUTO DEL CORSO 

Il corso è adatto per chiunque: adulti, bambini, gente che disegna spesso o che non ha mai fatto pratica. Insomma, non è richiesta alcuna competenza artistica per iscriversi, se non il desiderio di approcciarsi al mondo delle gouache e di volersi mettere in gioco. 

Il corso è strutturato in modo tale da partire dalle basi assolute, per guidarti attraverso tutte le tecniche e i trucchi che ti permetteranno di esercitarti in modo efficace, fino ad arrivare alla realizzazione di disegni più complessi che fino a ieri avresti considerato improponibili.

Ecco alcuni degli argomenti che affronteremo:

✅ Il corretto utilizzo della pittura: le gouache sono diluibili in acqua e possono essere considerate una via di mezzo tra acquerello e tempera. Sono molto versatili, economiche ma poco intuitive: faccio il possibile per insegnarvi a gestirle a seconda del contesto.

✅ Le tecniche basiche: i guazzetti sono fondamentalmente opachi, ma con l’aggiunta dell’acqua possono trasformarsi in qualcosa di molto simile all’acquerello sfruttando appunto la trasparenza. Questa ambivalenza rende possibile bellissimi processi di stratificazione per rendere la tridimensionalità al meglio.

✅ Teoria del colore: piuttosto fondamentale (anche a livello basico) per capire come mischiare i toni tra loro. Studieremo la classica ruota dei colori e prenderemo in considerazione tutte le sue proprietà (tonalità, saturazione e luminosità) per ottenere le sfumature nel modo più intuitivo possibile. Troverete anche alcuni accenni ad opere dei grandi, da cui sicuramente non fa mai male imparare qualcosa.

✅ Utilizzo dei materiali: carta, pennelli, nastro adesivo, etc. 
Essendo io diventato una sorta di tester umano per i materiali artistici cerco di consigliarvi tutti i materiali che per me vale la pena acquistare senza spendere un capitale. Vedremo come sfruttare le varie forme dei pennelli a seconda delle circostanze e dell’intensità della pittura.

✅ Armonia cromatica e composizione: le gouache sono moooolto sature. Vediamo come riuscire a “spegnere” o a vivacizzare tutti i toni della palette tenendo a mente la composizione del disegno. Saper gestire la propria palette è uno dei punti critici di artista, e ci vuole un po’ di pazienza e un po’ di cognizione di causa.

✅ Tanti esercizi pratici: più di 6 ore di registrato di cui la maggior parte sono esercizi. Il corso è preregistrato ma girato in tempo reale, nel senso che disegno e spiego nello stesso momento con due telecamere puntate addosso. C’è sicuramente molto spazio per le spiegazioni e i discorsi, ma solo mentre dipingo. Non ci sono momenti morti in cui me ne sto con le mani in mano. Ci tengo molto a farvi lavorare e a intrattenervi meglio che posso.

Iscrivendoti avrai accesso a: 

40 video lezioni per un totale di più di 6 ore di contenuti. Avrai l'opportunità di seguire i video dove vuoi e quando vuoi, e tornare indietro per rivederli quante volte vuoi!

9 esercizi per mettere subito in pratica le tecniche viste nelle lezioni. Avrai accesso alle immagini da me selezionate per esercitarsi su ciascun argomento, e ai miei video per capire esattamente come procedere.  

Accesso a vita: il corso e tutti i materiali presenti nel corso saranno tuoi per sempre, e potrai rivedere gli argomenti quante volte vorrai.

Accesso ad una community esclusiva di persone che condivide la tua stessa passione e dedizione, dove potrai creare nuove amicizie e ricevere supporto da me e dagli altri membri. Una volta iscritto, riceverai istruzioni su come iscriverti al gruppo privato. 

Possibilità di accedere al corso da qualsiasi dispositivo: computer, tablet o smartphone.

14 giorni di garanzia "soddisfatto o rimborsato": se il corso non dovesse piacerti, ti offro un rimborso completo senza fare domande. Voglio che non ci sia alcun rischio nel prendere questa decisione, e che tutti i miei studenti siano soddisfatti del proprio percorso di apprendimento! 

Com'è il corso

Questo video ti mostra nel dettaglio l'interfaccia e il layout del corso. 

Il corso è suddiviso in più sezioni, contenenti oltre 6 ore di video lezioni ed esercizi. Ti consiglio di guardare i video in ordine, in quanto il corso prevede un percorso di apprendimento sequenziale e logico. Ricorda che puoi sempre tornare indietro e guardare le lezioni tutte le volte che vuoi.

Tutti i video sono in FULL HD ed è possibile regolare la velocità, il suono e la qualità. Le lezioni sono veloci ed interattive, e ho cercato di renderle il più coinvolgenti e divertenti possibile.

Sei pronto? Iniziamo a disegnare!